淡路人形浄瑠璃

大阪を中心に発展した人形劇と浄瑠璃の融合芸術。複数の操り手が等身大の人形を操り、語り部が三味線の伴奏で物語を語る独特の舞台表現。2008年にユネスコ無形文化遺産に登録され、400年以上の歴史を持つ日本の代表的な伝統芸能である。

兵庫県淡路島で継承される人形劇。文楽と同じく義太夫節を伴奏に、三人遣いで人形を操り、『平家物語』や民間説話を演じる。400年以上の歴史を持ち、地域文化の象徴として県無形民俗文化財に指定。現在でも地元公演と全国ツアーを実施している。

人形浄瑠璃文楽の伝統的な演目で、三味線と語り部による壮大な物語の舞台化。近松門左衛門の作品など、江戸時代から継承される傑作が多数存在。操り人形師、語り部、三味線奏者の三者による協奏が芸術的な完成度を生み出している。

室町時代に完成した日本最古の舞台芸術。能面と呼ばれる伝統的な面を着け、象徴的で洗練された身体表現で物語を表現する。約650年の歴史を持ち、ユネスコ無形文化遺産に登録。幽玄な美学と厳密な型の体系が特徴で、世阿弥による理論体系が今なお演技の基礎となっている。

1914年に創設された、女性のみで構成される歌劇団。男役と娘役の制度を特徴とし、華麗なミュージカルやレビューを上演する。独自のスターシステムと熱狂的なファン文化を持ち、日本のエンターテインメント史において唯一無二の存在である。

一人の噺家が座布団の上で扇子と手ぬぐいだけを用いて物語を演じる日本の伝統的な話芸。江戸時代に成立し、巧みな話術で登場人物を演じ分ける技法が特徴。近年は英語落語や若手落語家の活躍により、新たなファン層を開拓している。

高知県発祥の祭りの踊りで、鳴子を手に持って踊るのが特徴。1954年に始まった高知のよさこい祭りは、自由な振り付けと衣装を許容する柔軟性から全国に広がり、「YOSAKOIソーラン祭り」など各地で独自の進化を遂げている。