ビデオゲーム音楽文化（日本）

ファイナルファンタジーシリーズの音楽で知られるゲーム音楽作曲家。『ファイナルファンタジー』初代から第10作までの音楽を担当し、「ビッグブリッジの死闘」「ザナルカンドにて」など数々の名曲を生み出した。ゲーム音楽をオーケストラコンサートに昇華させた先駆者であり、世界中で公演を行っている。

アニメ・ゲーム音楽の現代巨匠。進撃の巨人、キルラキル、エヴァンゲリオン新劇場版など多数の大作でスケール感のある音楽を創出。オーケストラとエレクトロニクスの融合により迫力あるサウンドスケープを構築。グローバルな作品依頼も多く、日本アニメ音楽の代表者。

宮崎駿監督のアニメ映画に付与される独特の音楽世界。久石譲の作曲が中心となり、オーケストラとアニメーションが融合した総合芸術作品を創造。『千と千尋の神隫し』のアカデミー賞受賞や、海外での上映を通じて、日本のアニメーション音楽が世界的な評価を獲得。映像と音楽の相乗効果で文化的影響力を発揮している。

コンポーザーのAyaseとボーカルのikuraによる音楽ユニット。小説を音楽にする独自のコンセプトで注目を集め、デビュー曲『夜に駆ける』は国内外で大ヒット。『アイドル』は世界的なストリーミングチャートを席巻し、J-Popの新たな国際的成功を象徴する存在となった。

1970年代後半から1980年代にかけて日本で流行した音楽ジャンル。都会的で洗練されたサウンドが特徴で、山下達郎、竹内まりや、松原みきらが代表的アーティストである。2010年代後半からインターネットを通じて海外で再評価され、世界的なリバイバルブームが起きた。

日本の音楽史を塗り替えたシンガーソングライター。デビューアルバム『First Love』は日本歴代最高の売上を記録。R&Bとポップスを融合させた革新的な音楽スタイルで、J-Popの新時代を切り開いた。『キングダム ハーツ』のテーマ曲でも世界的に知られる。

圧倒的な歌唱力で知られるシンガー。デビュー曲『うっせぇわ』が社会現象となり、映画『ONE PIECE FILM RED』の歌唱パートも担当。顔を出さないスタイルでネット発のアーティストの新しい形を示し、世界ツアーも成功させた。