組子（くみこ）

釘を使わずに細い木片を幾何学模様に組み上げる日本の伝統的な木工技法。障子や欄間、建具に用いられ、200種類以上の文様が伝承されている。麻の葉・亀甲・桜など日本の自然や縁起物をモチーフにした精緻なデザインが特徴で、近年はインテリアとしても人気。

筆と墨を用いて文字を芸術的に表現する日本の伝統芸術。中国から伝来し、仮名書道として日本独自の発展を遂げた。一筆一筆に書き手の精神が宿るとされ、書き直しの利かない一回性が緊張感と美を生み出す。学校教育にも取り入れられ、広く親しまれている。

日本の伝統的な花の芸術。枝、葉、花を用いて空間を意識した美しい作品を作る。禅の思想を背景に発展し、茶道と同じように日本の美意識を表現している。流派が多数あり、江戸時代から現在に至るまで様々な様式が受け継がれている。

日本の伝統的なボードゲーム。チェスのような戦略的なゲームで、駒の動きが複雑。江戸時代から現在に至るまで愛され、棋士の階級制度が存在する。職業将棋家による試合は大きな関心を集め、若き天才棋士も注目されている。

糸を部分的に絞り、先に染めてから織る伝統的な模様技法。幾何学模様やきもの、綿布に多用される。絣の起源は南東アジアと言われるが、日本では独自の発展を遂げ、特に沖縄の琉球絣や大島紬での多色絣は世界的に高く評価されている。絣の美しさは偶然性と意図の融合にある。

割れた陶磁器を漆と金粉で修復する日本独自の伝統技法。破損を隠すのではなく美として昇華させる哲学は、「不完全さの中に美を見出す」日本の美意識を象徴している。近年は世界的にアート・デザイン分野で注目を集めている。