ニコニコ動画オリジナル楽曲文化

ヤマハのVOCALOID合成音声技術による仮想ボーカロイド。2007年登場後、独立したキャラクターとして世界的に認識。楽曲製作者による2次創作、コンサート開催など多角的展開。仮想キャラクターながら、実在のボーカリスト並みの社会的認識を獲得。テクノロジーとキャラクター文化の融合例として、日本の文化発信の代表例である。

コナミが製作した音楽ゲームシリーズ（beatmania、SOUND VOLTEX、DDRなど）から生まれたDJ・音楽プロデューサー文化。プレイヤーがゲーム内楽曲から影響を受け、自らDJ活動や音楽制作を始める流れが確立。ゲームセンター発祥の創作エコシステムとして成立している。

ニコニコ動画上で形成されたボーカロイド音楽、オリジナル曲投稿文化。初音ミクなど合成音声を用いたPたちのコミュニティ、ランキング競争、楽曲配信化。ネット発の音楽文化からCDリリース、ライブコンサート、国際進出へと産業化した象徴的な事例。

2007年の初音ミク登場がボーカロイド文化を爆発的に拡大させた現象。クリプトン・フューチャー・メディアの合成音声技術が、個人クリエイターに可能性を与えた革新。ニコニコ動画と同期し、音楽制作民主化の象徴となり、その後のクリエイター経済形成の端緒。

画面上にコメントが流れる独自の機能を持つ日本の動画共有サービス。2006年のサービス開始以来、ボーカロイド文化や歌い手、踊ってみたなど多くのネット文化を育んだ。日本のインターネット文化史において極めて重要な存在。

アニメキャラクターやゲームキャラのフィギュアを集める文化。高品質なワンフェス（ワンダーフェスティバル）での販売が注目される。個別のフィギュアは1体数千円から数万円に達し、熱心なコレクターは数百体を所有。グッドスマイルカンパニーなどメーカーの経営基盤となり、年間数百億円規模の市場を形成。

スマートフォンゲームにおけるガチャシステムの市場。『グランブルーファンタジー』『Fate/Grand Order』など超人気タイトルが存在。年間数千億円の市場規模を持つ。キャラクター収集欲が原動力となり、複数の経済課題も生み出している。

声優がアイドル的人気を獲得する現象。キャラ演技、イベント出演、グッズ販売が統合。アニメーション産業とアイドル産業の融合。ファンの推し活対象が多様化。若い声優による歌唱活動、写真集販売なども進行。