坂東玉三郎

初代市川團十郎確立的歌舞伎十八齣代表性演目總稱。包括《勸進帳》、《暫》、《不動》等作品，作為市川家的家傳絕藝世代相承。這些演目體現了歌舞伎的技藝與表現精髓，在日本演劇史上被定位為最高峰的古典劇目群，展現了深邃的舞台表現力與精妙的戲劇技法。

源自江戶時代流傳至今的歌舞伎演員精密演技體系。以嚴格定義的身體表現「型」為基礎，整合臉部化妝（隈取）、服裝與身姿舞蹈，構成完整的舞台藝術。經由代代演員的精煉淬鍊，已登錄為聯合國教科文組織無形文化遺產。此體系體現了歌舞伎的藝學精髓，代表日本戲劇的最高成就。型的體系展現了嚴格的形式規範如何能啟發深刻的藝術表現與情感傳達。

以漫畫、動畫、遊戲為原作改編的舞台作品。由《網球王子》開創先例，經《刀劍亂舞》等作品確立此一風格。作為日本獨特的娛樂類型，海外公演數量持續增加中。

1959年由土方巽和大野一雄創立的前衛舞蹈形式，作為對西方現代舞和日本傳統表演藝術的反動。以白塗面孔、剃頭、極度緩慢精準的動作、扭曲的姿態，以及探索生死、美與怪誕之間微妙界限的表現為特徵。舞踏從根本上挑戰了西方對舞蹈本質的假設，提供了日本戰後創傷與存在危機的獨特藝術回應。這種形式對全球當代舞蹈與表演藝術場景產生了革命性且持久的影響。至今，舞踏工作坊與演出遍布全球各地，世界各洲的從業者都融合其激進肢體表現的哲學，持續創新與發展。

由土方巽創始的前衛舞蹈藝術。強調即興性與身體表現，超越傳統舞蹈框架。又稱暗黑舞踏，引領全球當代舞蹈運動。作為日本發源的先鋭藝術形式，於國際間獲得高度評價。

源自江戶時代至今的日本古典表演藝術。以華麗的服裝、精妙的身段、複雜的劇情為特色，已登錄聯合國教科文組織非物質文化遺產。主要劇場的持續上演，搭配創新的舞台設計與傑出演員的表現，至今仍吸引廣大觀眾。代表日本美學意識的傳統藝能。