歌舞伎

自室町時代延續至今的日本古典戲劇。演者身著傳統服飾、戴著能面，透過洗鍊的肢體語言與音樂表現抒情的故事。被聯合國教科文組織列為無形文化遺產。作為日本傳統表演藝術的代表，於世界各地享有崇高評價。

十四世紀成立的日本傳統舞台藝能。以洗練的身體表現與哲學思想深度見稱。面具與服裝的程式化表達方式獨樹一幟。列名聯合國教科文組織無形文化遺產。自室町時代迄今延續不斷的古典藝能，為日本文化的代表。精神層次與美學成就均獲致高度評價。

日本傳統戲劇藝術形式，肇始於江戶時代初期。以華麗的服裝、程式化的表演身段及迴轉舞台等舞台機構為特色，2005年被聯合國教科文組織列為無形文化遺產。當代演出主要在歌舞伎座進行，同時持續推動新作歌舞伎等創新製作。

自室町時代延續至今的日本古典戲劇。演者身著傳統服飾、戴著能面，透過洗鍊的肢體語言與音樂表現抒情的故事。被聯合國教科文組織列為無形文化遺產。作為日本傳統表演藝術的代表，於世界各地享有崇高評價。

一人的說書人坐在坐墊上，僅持扇子和手巾就能演繹故事的日本傳統說話藝術。成立於江戶時代，以巧妙的敘述技巧詮釋多個登場人物為其特色。近年來，英語落語和年輕說書人的活躍表現正為這門藝術開拓新的觀眾群。

日本最古老的舞台藝術，於室町時代由觀阿彌、世阿彌父子大成。以能面與簡樸舞台裝置呈現幽玄之美為特徵，並於2008年被聯合國教科文組織列入無形文化遺產。世阿彌所著《風姿花傳》為世界現存最古老的戲劇理論著作。

日本傳統戲劇，成立於江戶時代初期的1603年左右，2005年被聯合國教科文組織列為無形文化遺產。歌舞伎以華麗的服裝、獨特的隈取臉譜化妝、誇張的舞台姿態（見得）、延伸至觀眾席的花道走廊，以及包括旋轉舞台與升降機關等機械舞台效果著稱。市川團十郎家、尾上菊五郎家、中村勘三郎家等名門世家世代相傳，保留並發展此藝術形式長達數百年，屹立為日本舞台藝術的頂峰。著名劇目包括《義經千本櫻》與《助六》等。儘管根基深厚於傳統，歌舞伎仍不斷創新，包括與《航海王》、《火影忍者》等動畫作品的合作，將此古典藝術引介予年輕世代。

一支以新潟縣佐渡島為據點的太鼓表演藝術團體。自1981年成立以來，鼓童致力於探索傳統日本太鼓的無限可能性，已在50個以上國家演出6,500次以上。團員們在佐渡島共同生活，在鼓樂、舞蹈及體能訓練中嚴格淬鍊。其演出形式從震撼人心的大型合奏到細膩深邃的獨奏皆有涉獵，充分展現日本打擊樂器的多樣魅力。每年8月於佐渡島舉辦的「地球慶典」（Earth Celebration）國際藝術節，匯聚世界各地音樂人進行跨文化交流，已成為國際樂壇矚目的盛事。