祭典民俗劇與舞蹈表現

日本全國和太鼓表演團體呈現的躍動有力舞台藝術。從傳統祭典太鼓到當代編排，展現寬廣的演出曲目。以強勁的節奏與舞蹈式的身體表現，持續為國內外觀眾帶來感動，是代表日本的表演藝術瑰寶。

日本傳統舞蹈，於盂蘭盆節期間舞動以供養祖先靈魂。通常在木製高臺（稱為「屋形」）周圍排成圓圈跳舞，各地區各有獨特的舞步與音樂風格。海外日僑社區亦定期舉辦，作為參與式的傳統藝能，讓人得以體驗日本文化。

高知縣發祥的祭典舞蹈，特色是舞者手持鳴子（木製拍板）起舞。1954年始創的高知よさこい祭，因其允許自由編舞與服裝設計的彈性特質而在全國蔓延，並在各地演化出獨特風格，如「YOSAKOIソーラン祭り」等。

兵庫縣淡路島保存傳承的人形戲劇。同文樂一般，以義太夫節為伴奏，由三人操縱人形，演繹《平家物語》與民間傳說。擁有逾四百年歷史，作為地域文化象徵被指定為縣無形民俗文化財。至今持續舉辦地方公演與全國巡迴演出。

流傳於長崎縣島原地方的傳統人形操縱藝能。自江戶時代延續至今的民間人形劇，多以在地歷史與民間故事為題材。保有異於文樂的獨特人形操作技法，至今仍作為地域文化的重要組成部分而得以傳承。

福井縣淡良市舉辦的當代版阿波舞祭典。以高知縣阿波舞祭為基礎，融入地方獨特的創意巧思，形成別具一格的舞蹈祭典。每年數千名舞者參與其中，為夏季地域振興的重點表演活動，規模宏大且極具地方特色。

融合高知土佐舞祭典與北海道索蘭民謠的創作舞蹈。以團隊形式展現的動感表演逐漸在全國各地蔚為風潮，更發展成為吸引海外舞團參與的國際性舞蹈盛事。