東京歌舞練場

自江戶時代延續至今的日本傳統演劇。以《忠臣藏》《勸進帳》等名作為核心，透過繁複的舞台裝置、華麗的服飾與精湛的演技詮釋人性戲劇。歷代由市川團十郎、坂東玉三郎等名伶代代相傳。作為日本演劇的巔峰，在國內外享有極高評價。

在岐阜縣高山市舉辦的祭典，保存著江戶時代的祭禮樣式。分別在春季與秋季舉行，豪華的屋台在市街中遊行。屋台上演出歌舞伎式的表演與獅子舞，為其主要特色。作為江戶時代町人文化與舞台表現的活態博物館而存在。

初代市川團十郎確立的歌舞伎十八齣代表性演目總稱。包括《勸進帳》、《暫》、《不動》等作品，作為市川家的家傳絕藝世代相承。這些演目體現了歌舞伎的技藝與表現精髓，在日本演劇史上被定位為最高峰的古典劇目群，展現了深邃的舞台表現力與精妙的戲劇技法。

源自江戶時代流傳至今的歌舞伎演員精密演技體系。以嚴格定義的身體表現「型」為基礎，整合臉部化妝（隈取）、服裝與身姿舞蹈，構成完整的舞台藝術。經由代代演員的精煉淬鍊，已登錄為聯合國教科文組織無形文化遺產。此體系體現了歌舞伎的藝學精髓，代表日本戲劇的最高成就。型的體系展現了嚴格的形式規範如何能啟發深刻的藝術表現與情感傳達。

融入歌舞伎演出中的狂言形式喜劇短劇。於主要歌舞伎作品的幕間演出，為觀眾帶來笑聲與機智對白，維持傳統劇場的重要功能。以滑稽的人物刻劃與肢體表演見長，自江戶時代迄今，都是歌舞伎文化不可或缺的組成部分。

歌舞伎演員運用的特殊舞台化妝技法。以紅、黑、紫等色彩組合描繪於臉部，用以表現角色的性格與情感。隈取（kumadori）於江戶時代體系化，每個圖案皆具特定的意義，為歌舞伎美學的重要象徵。