チップチューン文化・サブカルチャー

スーパーマリオの近藤浩治、ドラゴンクエストの植松伸夫らが確立した日本のゲーム音楽文化。メロディック性と技術的制限下での創意工夫が特徴。ゲーム体験を音楽で補完する手法は、世界的に影響力を持ち、現代のゲーム音楽製作の基礎を形成。コンサート化、サウンドトラック商業化も活発。

1980年代のビデオゲーム音源を現代に再解釈する音楽サブカルチャー。レトロなゲーム音响を芸術的に再構成し、同人音楽シーン、ライブパフォーマンス、メディアミックスへ展開。ノスタルジアとコンテンポラリーの融合として、若い世代のクリエイターに支持される。オタク文化と密接に関連。

2010年代に台頭した、伝統的な演歌の感情表現と現代的なJ-POPサウンドを融合させる音楽ムーブメント。演歌の深い感情的表現を保ちながら、電子音やヒップホップのリズムを取り入れた新しい世代の音楽。若い世代にも訴求する革新的なアプローチとして注目された。

戦後日本で確立された、特有の声質・発声法・表現技法を持つ演歌の声楽伝統。音程の微妙な変化、こぶし、抑揚を駆使した深い感情表現。石川さゆり、美空ひばり、北島三郎などの大歌手たちが体系化。クラシック声楽と異なる日本独自の発声美学として、国内外で高く評価されている。

戦後日本で発展した、歌謡曲（商業的ポップス）と演歌（庶民的感情表現）の系統的な分化と相互影響。1950年代～1980年代にかけて確立された独立したジャンルとしての地位。異なる音楽的文法と社会的背景を持ちながらも、日本の大衆音楽文化の双翼として機能。

初音ミクなどのボーカロイド音声を用いて曲を製作するクリエイター群。DECO*27、164、じん（RADWIMPS）らが代表的。ボーカロイド特有の電子的な音声表現を音楽的に昇華させ、J-POPの製作手法に革新をもたらした。商業化も急速に進み、アニメ主題歌や映画音楽での採用も増加している。

1970年代後半から1980年代にかけて日本で流行した音楽ジャンル。都会的で洗練されたサウンドが特徴で、山下達郎、竹内まりや、松原みきらが代表的アーティストである。2010年代後半からインターネットを通じて海外で再評価され、世界的なリバイバルブームが起きた。