歌舞伎の古典演目

14世紀より続く日本最古の舞台芸術。能面と装束を身にまとった演者が、洗練された動作と謡（うたい）、笛や太鼓の音楽で、幽玄な美を表現する。ユネスコ無形文化遺産に登録された能は、日本文化の精髄として世界的に認識され、現在でも一流劇場で定期公演が行われている。

高知県発祥の祭りの踊りで、鳴子を手に持って踊るのが特徴。1954年に始まった高知のよさこい祭りは、自由な振り付けと衣装を許容する柔軟性から全国に広がり、「YOSAKOIソーラン祭り」など各地で独自の進化を遂げている。

北海道札幌市で毎年夏に開催される日本最大級の舞踊祭。伝統的な南国の盆踊り『よさこい踊り』と北海道民謡の『ソーラン節』を融合させた独創的な祭り。数百団体の参加者が競い、約200万人の観客を動員。地域文化の発展とアジア太平洋地域の文化交流を促進している。

江戸歌舞伎の修行と継承を目的とした組織。若き歌舞伎役者が基礎から応用までを学ぶ稽古場として機能する。従来の家元制度に加えて、より開放的な学習環境を提供し、歌舞伎の新世代育成に貢献している。江戸の芸風を守りながら現代的な技術指導を実施している。

京都の舞妓による伝統日本舞踊。花街の文化と日本舞踊の修行を組み合わせたもの。祇園祭などの祭事での舞台出演が有名。伝統的な着物、髪型、化粧とともに継承される総合的な芸能。京都の観光文化を象徴する存在である。

江戸時代から続く日本の伝統演劇。『忠臣蔵』『勧進帳』などの名作を中心に、複雑な舞台装置、豪華な衣裳、精緻な演技により、人間ドラマを表現。市川団十郎や坂東玉三郎など名優により代々継承されている。日本演劇の最高峰として国内外で高く評価されている。

岐阜県高山市で行われる江戸時代の祭礼様式を保持する祭り。春と秋に開催され、豪華な屋台が市街を練り歩く。屋台に乗って演じられる歌舞伎的な芸能や獅子舞が特徴。江戸時代の町人文化と舞台表現の生きた博物館として機能している。