歌舞伎隈取化粧法

歌舞伎に組み込まれた狂言形式の喜劇的な幕間劇。主要な歌舞伎作品の合間に演じられ、観客に笑いと軽妙さをもたらす伝統的な役割を果たす。滑稽な人物描写と身体表現が特徴で、江戸時代から続く歌舞伎文化の重要な構成要素である。

歌舞伎座が製作する大型歌舞伎公演シリーズ。伝統歌舞伎の傑作を現代的な舞台装置と映像技術を活用して上演する。海外公演も多く、国際的な観客層に歌舞伎の魅力を伝える重要な媒体となっている。21世紀の歌舞伎の新たな表現形式として高い評価を受けている。

17世紀から発展した日本を代表する舞台芸術。型と呼ばれる洗練された身体表現と、隈取りという化粧技法により、役柄を象徴的に表現する。世襲制度により家の芸が守られ、国立劇場や歌舞伎座で継承される。現在もユネスコ無形文化遺産として保護されている。

江戸歌舞伎の修行と継承を目的とした組織。若き歌舞伎役者が基礎から応用までを学ぶ稽古場として機能する。従来の家元制度に加えて、より開放的な学習環境を提供し、歌舞伎の新世代育成に貢献している。江戸の芸風を守りながら現代的な技術指導を実施している。

江戸時代から続く日本の伝統演劇。『忠臣蔵』『勧進帳』などの名作を中心に、複雑な舞台装置、豪華な衣裳、精緻な演技により、人間ドラマを表現。市川団十郎や坂東玉三郎など名優により代々継承されている。日本演劇の最高峰として国内外で高く評価されている。

岐阜県高山市で行われる江戸時代の祭礼様式を保持する祭り。春と秋に開催され、豪華な屋台が市街を練り歩く。屋台に乗って演じられる歌舞伎的な芸能や獅子舞が特徴。江戸時代の町人文化と舞台表現の生きた博物館として機能している。